EL FOTÓGRAFO JOSÉ ANTONIO ROBÉS RETRATA LA ESENCIA DE CUBA EN UNA SERIE DE 84 FOTOGRAFÍAS
La Habana, en el corazón del Bierzo
El alma de La Habana (Cuba) ‘capturada’ en una serie de 84 fotografías en blanco y negro por el objetivo del berciano José Antonio Robés se expone en el Museo del Bierzo, en el patio de la que fuera la antigua cárcel (siglo XVI), hasta el próximo 16 de enero.
![Retrato de Fidel Castro en la exposición ‘Habana’, de Jósé Antonio Robés.](/asset/thumbnail,1280,720,center,center/media/cronicas/images/2011/11/25/2012052916300767000.jpg)
El alma de La Habana (Cuba) ‘capturada’ en una serie de 84 fotografías en blanco y negro por el objetivo del berciano José Antonio Robés se expone en el Museo del Bierzo, en el patio de la que fuera la antigua cárcel (siglo XVI), hasta el próximo 16 de enero. Una muestra que retrata una ciudad que, como toda Cuba, se resiste al paso del tiempo y que en cada instantánea representa la vida social, cultural y política de esta isla del Caribe que alguna vez fue española.
Robés logra por fin llevar a su tierra este trabajo fotográfico realizado en su primer viaje a Cuba en 2006 y que ya ha pasado antes por la Biblioteca Nacional de Cuba ‘José Martí’, en una muestra organizada por la Embajada de España en ese país, y en el Museo de la Universidad de Alicante.
Por La Habana no pasa el tiempo, reconoce el fotógrafo, que asegura que en los diferentes viajes que ha hecho a la isla, con largas temporadas de por medio, no nota “ninguna diferencia”. “Hoy haría exactamente lo mismo”, afirma Robés, que defiende que “no es una ciudad al uso, es un estado de ánimo, un escenario que hay que interpretar y cada uno a su manera”.
Así, su exposición ‘Habana’ es un recorrido por sus calles y plazas, donde los viejos Dodge siguen circulando, una mirada a su modo de vida a través del retrato de sus gentes y sin faltar la imagen del Malecón o de una anciana de marcadas arrugas disfrutando de un puro habano. Instantes captados con dos cámaras manuales, Leica M6 y una Nikon F5, “guerreras y que nunca pueden fallar, son solo un muelle”.
Pero precisamente una de ellas, la Leica, le jugó una mala pasada en un momento muy importante, frente a frente, con un café de por medio, de Fidel Castro. “Los dos personajes más difíciles para tener un contacto son probablemente el Papa y Fidel Castro”, relata Robés, que cuenta que después de “haber peleado muchísimo” consiguió una cita con Castro y que en ese momento “todo el sistema de la cámara se vino abajo” y no pudo hacer ni una sola foto. Salí destrozado”, recuerda.
La magia y el fetichismo siguen rodeando la figura de Fidel y otros fotógrafos a los que les contó lo ocurrido. Le decían “que no le diera más vueltas, no hay explicación” y lo atribuían a un “poder especial” del propio gobernante comunista para que no le pudieran hacer fotos. “Ahora sé que fue puro hacer porque un mes y medio más tarde pude hacerle las fotos en otro encuentro”, concluye.
Y una de esas fotos forma parte también de la colección que se exhibe en el Museo del Bierzo. Tomada unos meses antes de que comenzaran los problemas de salud del dictador, es un retrato de Castro, en primer plano, con los ojos cerrados y gesto compungido. “Es muy conceptual, se escapa al retrato, trato de transmitir el estado de ánimo de él, de la propia isla, queriendo tener los ojos cerrados, por no ver las cosas o temor a ver demasiado”, explica Robés.
Algún día Robés tenía que enfrentarse al reto de fotografiar La Habana. Esa era su asignatura pendiente. “Ese momento ya ha sucedido, salté al vacío cargado con material para hacer fotografías todavía con negativos, mi último trabajo con negativo químico, La Habana significa mucho para mí”, asegura el fotógrafo berciano, que destaca el mestizaje de esta isla, “donde el blanco y el negro conviven en armonía y solemnidad con el trigueño y el jabao”.
La experiencia de la fotografía está para él libre de “ideas preconcebidas” para que el resultado final, la copia, no sea más “que un duplicado de todo lo que vi, sentí con la cámara en ese preciso momento”. Así, agradece al pueblo cubano el haberle permitido “compartir su alma y traspasar la barrera de su intimidad”, haciéndole convertirse en “un actor más”. “Amo esa isla y todo, absolutamente todo lo que representa”, compromete.
“De La Habana se ha dicho todo y no se ha dicho nada”, dice Robés, que resume esta exposición en una sola palabra, “vida”. “Y pienso seguir fotografiando esas personas o cosas que sugieran esa palabra que me interesa tanto”, afirma este fotógrafo berciano que en cada foto pone “en el mismo eje el corazón, el ojo y la cámara”.
Robés logra por fin llevar a su tierra este trabajo fotográfico realizado en su primer viaje a Cuba en 2006 y que ya ha pasado antes por la Biblioteca Nacional de Cuba ‘José Martí’, en una muestra organizada por la Embajada de España en ese país, y en el Museo de la Universidad de Alicante.
Por La Habana no pasa el tiempo, reconoce el fotógrafo, que asegura que en los diferentes viajes que ha hecho a la isla, con largas temporadas de por medio, no nota “ninguna diferencia”. “Hoy haría exactamente lo mismo”, afirma Robés, que defiende que “no es una ciudad al uso, es un estado de ánimo, un escenario que hay que interpretar y cada uno a su manera”.
Así, su exposición ‘Habana’ es un recorrido por sus calles y plazas, donde los viejos Dodge siguen circulando, una mirada a su modo de vida a través del retrato de sus gentes y sin faltar la imagen del Malecón o de una anciana de marcadas arrugas disfrutando de un puro habano. Instantes captados con dos cámaras manuales, Leica M6 y una Nikon F5, “guerreras y que nunca pueden fallar, son solo un muelle”.
Pero precisamente una de ellas, la Leica, le jugó una mala pasada en un momento muy importante, frente a frente, con un café de por medio, de Fidel Castro. “Los dos personajes más difíciles para tener un contacto son probablemente el Papa y Fidel Castro”, relata Robés, que cuenta que después de “haber peleado muchísimo” consiguió una cita con Castro y que en ese momento “todo el sistema de la cámara se vino abajo” y no pudo hacer ni una sola foto. Salí destrozado”, recuerda.
La magia y el fetichismo siguen rodeando la figura de Fidel y otros fotógrafos a los que les contó lo ocurrido. Le decían “que no le diera más vueltas, no hay explicación” y lo atribuían a un “poder especial” del propio gobernante comunista para que no le pudieran hacer fotos. “Ahora sé que fue puro hacer porque un mes y medio más tarde pude hacerle las fotos en otro encuentro”, concluye.
Y una de esas fotos forma parte también de la colección que se exhibe en el Museo del Bierzo. Tomada unos meses antes de que comenzaran los problemas de salud del dictador, es un retrato de Castro, en primer plano, con los ojos cerrados y gesto compungido. “Es muy conceptual, se escapa al retrato, trato de transmitir el estado de ánimo de él, de la propia isla, queriendo tener los ojos cerrados, por no ver las cosas o temor a ver demasiado”, explica Robés.
Algún día Robés tenía que enfrentarse al reto de fotografiar La Habana. Esa era su asignatura pendiente. “Ese momento ya ha sucedido, salté al vacío cargado con material para hacer fotografías todavía con negativos, mi último trabajo con negativo químico, La Habana significa mucho para mí”, asegura el fotógrafo berciano, que destaca el mestizaje de esta isla, “donde el blanco y el negro conviven en armonía y solemnidad con el trigueño y el jabao”.
La experiencia de la fotografía está para él libre de “ideas preconcebidas” para que el resultado final, la copia, no sea más “que un duplicado de todo lo que vi, sentí con la cámara en ese preciso momento”. Así, agradece al pueblo cubano el haberle permitido “compartir su alma y traspasar la barrera de su intimidad”, haciéndole convertirse en “un actor más”. “Amo esa isla y todo, absolutamente todo lo que representa”, compromete.
“De La Habana se ha dicho todo y no se ha dicho nada”, dice Robés, que resume esta exposición en una sola palabra, “vida”. “Y pienso seguir fotografiando esas personas o cosas que sugieran esa palabra que me interesa tanto”, afirma este fotógrafo berciano que en cada foto pone “en el mismo eje el corazón, el ojo y la cámara”.